Je vais Mieux de Jean-Pierre Améris (2017) - ★★★★★★☆☆☆☆

Les dépressifs et les hypocondriaques, ça n'est pas nouveau au cinéma. Souvent traités sous le mode de la comédie, on a pu en découvrir certains cas dans Ça se Soigne ? de Laurent Chouchan en 2007, Une Petite Zone de Turbulences d'Alfred Lot deux ans plus tard, ou encore Supercondriaque de (et avec) Dany Boon en 2014. L'année dernière, c'était au tour du réalisateur Jean-Pierre Améris (Les Émotifs Anonymes) d'aborder le sujet avec Je Vais Mieux, l'histoire de Laurent, qui du jour au lendemain se retrouve avec un mal de dos tenace et très handicapant. Cet architecte d'une cinquantaine d'années incarné par l'acteur Eric Elmosnino (Gainsbourg (Vie Héroïque), Le Cœur des Hommes 3) a beau consulter un médecin généraliste, un kinésithérapeute, passer des radios et un scanner ou louer les services d'une magnétiseuse, rien n'y fait car dans le cas de Laurent, tout est dans la tête. Il faut dire que le quotidien de cet employé d'une maison d'architecte de prestige n'est pas des plus facile: son supérieur direct le harcèle sans cesse depuis des semaines, il risque le licenciement après avoir agressé ce dernier, et Élise (Judith El Zein que l'on a notamment pu voir dans Le Prénom) s'apprête à lui annoncer qu'elle désire divorcer. Heureusement Laurent peut compter sur le soutien de son ami dentiste Édouard (Ary Abittan, qui partageait déjà la vedette avec Eric Elmosnino dans Hôtel Normandy de Charles Nemes en 2013) et de sa compagne Sylvie (Valérie Decobert, Caméra Café). C'est pourtant sa rencontre avec Pauline (Alice Pol, Joséphine, Raid Dingue) et un projet de passerelle dans une petite ville de Seine Saint Denis qui vont donner un tournant significatif à l'existence de Laurent...

Petite comédie sympathique, Je Vais Mieux repose essentiellement sur le jeu désabusé d'Eric Elmosnino qui en fait des tonnes dans le registre de la comédie burlesque. Adapté du roman éponyme écrit en 2013 par le romancier français David Foenkinos (dont la ressemblance avec l'un des seconds rôles incarné par l'acteur d'origine russe Sacha Bourdo est troublante), le long-métrage de Jan-Pierre Améris est davantage une succession de sketchs qu'une œuvre au récit linéaire. Car en effet, en multipliant les séquences n'ayant que comme unique fil conducteur le personnage central, Je Vais Mieux peut se voir comme un film à sketch dont chaque segment est relié par cet unique personnage dont le mal de dos accapare toutes les pensées. Malgré un casting brillant (auquel il faudra ajouter les participations de Lise Lamérite et Henri Guybet dans le rôle des parents de Laurent), et la sympathie qui émane d'une grande partie des scènes, Je Vais Mieux souffre de n'avoir pas été traité plus en profondeur. L'idylle entre le héros et Pauline se révèle en effet assez plate, tout comme les rapports qu'il entretient avec Élise. La plupart des interprètes (et donc des personnages) sont délaissés au profit du personnage principal et l'on aurait sans doute aimé que plus de dimension soit apportée aux personnages incarnés par Ary Abittan ou Judith El Zein, et ce, même si Jean-Pierre Améris leur accorde tout de même quelques séquences. Pas toujours très drôle, le film traîne quelques scènes casse-gueules comme la pseudo-engueulade réconciliatrice entre Laurent et Élise, celle qui oppose Eric Elmosnino et Valérie Decobert alors en pleine séance d'adultère ou encore un final loin d'être aussi touchant qu'il aurait dû. Pourtant, Je Vais Mieux n'est pas un désastre. Loin de là. Il s'y dégage une bonne humeur. Celle pourtant très peu communicative de son héros et de ceux qui l'entourent. A noter la participation de François Berléand dans le rôle du patron de Laurent, auquel le cinéaste a accordé un rôle plutôt intéressant. Au final, le film de Jean-Pierre Améris se laisse voir sans déplaisir mais ne sera pas celui qui réconciliera définitivement le public français avec une Comédie se révélant moribonde depuis quelques années au cinéma...

Un réveillon au ciné: La famille Bélier de Eric Lartigau (2014) et Une Heure de Tranquilité de Patrice Leconte (2014)

Afin de clore cette année 2014, une partie du réveillon se déroulera au cinéma Mega CGR de Narbonne. A l'affiche, toute une série de films dont deux nous intéressent tout particulièrement. D'un coté, le dernier Patrice Leconte, le bonhomme qui se cache derrière les cultissimes Bronzés (du moins pour les deux premiers volets), Tandem ou encore Monsieur Hire. De l'autre, Eric Lartigau qui nous a pondu jusqu'à maintenant quelques excellentes comédies, au hasard, Mais Qui a tué Pamela Rose ? Et Un Ticket Pour L'Espace, toutes deux interprétés par le duo de comiques Kad Merad et Olivier Baroux. C'est le film de ce dernier que nous verrons en premier. La Famille Bélier s'est déjà créé une petite réputation. Le film est déjà sorti depuis deux semaines et comme nous sommes le 31 au soir, on compte donc sur une salle à peu près vide. Erreur, elle est presque pleine. Deux places heureusement situées idéalement nous tendent les bras. Le Mega CGR de Narbonne serait un très agréable complexe s'il n'avait pas la fâcheuse habitude de nous balancer entre quinze et vingt-cinq minutes de publicité à chaque séance. Et ce soir, cerise sur le gâteau, on a droit à un court métrage d'une dizaine de minutes de la prévention routière. C'est gai, enfin, non, pas vraiment, mais bien fichu tout de même. Ça s'appelle La Magie de Noël et c'est signé de l'acteur-réalisateur Mathieu Amalric.

Fondu au noir, le film commence enfin. L'histoire de La Famille Bélier, c'est celle de Paula, jeune adolescente dont la mère, le père et le frère sont sourds. La famille travaille à la ferme, et vu le handicap des siens, autant dire que la présence de Paula est plus qu'essentielle. Oui mais voilà qu'un jour elle est prise contre sa volonté parmi les élèves de la chorale de son école et que son professeur de chant découvre en elle un talent inouï pour la chanson. Un don pour lequel le professeur va tout mettre en œuvre afin qu'il s'exprime et pourquoi pas, pousser la jeune Paula à participer à un concours se déroulant à.. Paris. Mais Paris est loin du petit village où vivent Paula et les siens. ? Entre son désir de chanter et celui de soutenir ses parents, Paula est tiraillée. Et ce n'est pas l'amour qu'elle éprouve pour le jeune Gabriel qui va arranger les choses. Aie, aie, aie : Dans le rôle principal, j'ai nommé Louane Emera. Chanteuse !!! Effet de mode ? Peut-être. Ou bien la jeune artiste est-elle suffisamment talentueuse pour se lancer dans une carrière d'actrice, toujours est-il qu'elle va devoir faire ses preuves, surtout que l'histoire alléchante de cette famille peu ordinaire donne vraiment envie de s'y plonger corps et âme.

Fort heureusement, nous sommes assez vite rassurés. La gamine est mignonne et ne manque pas d'aplomb. Et puis, face à un Eric Elmosnino extraordinaire dans le rôle de ce professeur cynique et jusqu’au-boutiste, elle est tenue par la main du début jusqu'à la fin. Le plus délicat reste finalement les rôles tenus par Karin Viard et François Damiens. Difficile de tenir un emploi de sourds sans tomber dans le ridicule. Et tourtant,ici, tout fonctionne merveilleusement. Rodolphe est plutôt bourru, peu... « bavard ». Quand à Gigi, elle rayonne. En fait, Karin et François campent un couple touchant, savoureusement drôle et grave quand il le faut. On rit beaucoup. Il suffit de tendre l'oreille pour comprendre que le film fonctionne à merveille. Le public rit à gorge déployée. Quelques petits moments d'émotion parsèment ce récit juste comme il faut. Et puis, il y a ces idées géniales qui viennent ponctuer l'histoire comme celle qui nous met directement nous, spectateurs, dans la peau de ces deux attachants personnages que sont Gigi et Rodolphe.

N'oublions pas non plus les quelques seconds rôles essentiels de ce récit que sont Luca Gelberg, dans le rôle de Quentin, le frère de Paula, ainsi la pétillante Roxane Duran dans celui de Mathilde, la meilleure amie de Paula. Une très belle réussite.

Mince ! 22H19. La prochaine séance est dans une minute et il nous faut changer de salle. Heureusement, le Mega CRG n'est pas un dédale de couloirs et nous replongeons très vite dans l'obscurité. Cette fois-ci, la salle est un peu plus petite et le nombre des spectateurs réduit. Nous avons une nouvelle fois droit au sempiternel déluge de publicités et au court métrage de Mathieu Amalric.  

Une Heure de Tranquillité n'a pas l'air d'attirer les foules. Cette histoire de mélomane qui trouve l'objet rare en chinant avec comme seul but de pouvoir bénéficier d'une heure pour écouter le disque qu'il vient d'acquérir aurait sans pu en attirer plus d'un. Surtout que Michel, le mélomane en question va bien évidemment crouler sous les visites durant cette fameuse heure de tranquillité qu'il aurait aimé s'octroyer. Une épouse dépressive (Carole Bouquet qui n’hésite pas à s'enlaidir pour l'occasion), une Valérie Bonneton toujours aussi savoureuse en maîtresse de Michel et meilleure amie de Nathalie, l'épouse. Rossy de Palma en Femme de ménage, Stéphane de Groodt en voisin TRES collant, Sébastien Castro en fils pétri de bonnes intentions mais finalement assez épuisant à supporter. Surtout lorsque l' on apprend que lui et Pierre (Christian Charmetant en meilleur ami de Michel)... enfin, c'est une autre histoire. Et puis il y a Arnaud Henriet en faux polonais mais en vrai maçon portugais pas vraiment là pour faire honneur à cette « famille » d'ouvriers habituellement très talentueux.

Bien que Patrice Leconte soit l'homme qui se cache derrière la caméra, quelque chose cloche dès le départ. Ce ne sont pourtant pas Christian Clavier et toute sa clique qui ratent le coche mais l'écriture qui fait peine à voir. Comme les situations d'ailleurs. On le sait avant même d'entrer dans la salle, le film a déjà été fait mille fois. Pourtant, on a envie d'y croire. D'ailleurs, le reste des spectateurs y croit lui puisqu'il rigole assez facilement aux facéties de Clavier et des autres. Une Heure de Tranquillité est finalement une toute petite comédie et demeure dans l'exceptionnelle filmographie de Patrice Leconte comme l'une de ses œuvres les moins abouties. Et pourtant, dieu sait si chacun y met de son énergie pour donner corps à cette comédie.

Des Gens Qui S'embrassent de Danièle Thompson (2013)

Pauvre Zef... qui voit sa femme Irène mourir devant ses yeux au beau milieu d'une rue de New-York, alors qu'il vient de lui demander d'aller lui acheter un sandwich au pastrami. Renversée par une voiture, Irène !  

Pauvre Roni, qui marie sa fille le lendemain et qui va devoir faire face au deuil de son frère de retour en France accompagné du cercueil de sa défunte femme.  

Heureuse Melita qui épouse l'homme de sa vie. Cette jeune femme aux mœurs légères semble avoir enfin décidé de poser bagages.  

Heureuse Noga, sa cousine, qui de retour d'Angleterre, et malgré le décès soudain de sa mère, vient de rencontrer un séduisant jeune homme dans l'Eurostar. Quelques minutes ont suffit pour que la fille de Zef tombe littéralement sous le charme de l'inconnu.  

Zef et Roni se retrouvent enfin. Menant deux vies diamétralement opposées, il n'est pas rare que chacun discute les choix de l'autre. Zef est juif pratiquant et musicien de renommée mondiale. Roni, lui, est dans les affaires, a très bien réussi sa vie, et aime à le montrer au monde entier. Fils d'un admirable mais sénile Aron, ils se réunissent tous au cimetière afin de rendre un dernier hommage à Irène, que certains ont toujours considéré comme une chieuse. La femme de Roni, la superbe Giovanna, est quand à elle d'esprit plutôt léger. Gaffeuse dans l'âme, elle demeure cependant fort charmante et sympathique.  

Tout ce petit monde, celui de Zef et de Roni, va se télescoper le temps d'un enterrement, d'un mariage, puis d'un séjour à Saint-Tropez. Entre brouilles et réconciliations... 

 La réalisatrice Danièle Thompson est surtout connue pour avoir été la fille du grand cinéaste Gérard Oury, ainsi que la scénariste de quelques-uns de ses plus grands succès (La Grande Vadrouille, La Folie Des Grandeurs, Les Aventures de Rabbi Jacob). Parvenant à s'affranchir de l'aura de son père, elle à elle-même réalisé quelques films dont Le Code A Changé avec Dany Boon et Karin Viard. Des gens qui s'embrassent dresse le portrait d'une famille juive que les différences professionnelles et religieuse ont quelque peu éloigné. C'est un décès, puis un mariage qui servent de tableau à cette comédie sentimentale pleine de fraîcheur, d'humour et de tendresse.  

Et pour mener à bien cette barque pleine de trous à l'âme, la réalisatrice a fait confiance à l'excellent Eric Elmosnino (Gainsbourg, Vie Héroïque), au sympathique (et quelque peu bouffi) humoriste Kad Merad ( l'excellent L'Italien mais aussi le malheureusement navrant Mais Qui A Re-Tué Pamela Rose ?), ainsi qu'à quelques têtes bien pleines (la délicieuse Lou De Laâge, le charmant Max Boublil et l'épatante Valérie Bonneton).  

Des gens qui s'embrassent est peut-être un film léger, mais de là à le juger de navet, c'est faire table rase sur l'implication des acteurs et sur la diversité des émotions présentes au cœur du film. On sourit, on s'émeut (un peu), mais surtout, on passe un vrai petit moment de plaisir devant la présence d'un Elmosnino toujours aussi savoureux. On savoure également le grotesque et le pathétique du personnage campé par Kad Merad, qui étale sa réussite et se la joue "Franck Sinatra du pauvre". 

La fraîcheur des jeunes acteurs n'est pas en reste, et même le visage de garce, au premier abord exaspérant, de Clara Ponsot cache un personnage intéressant. C'est la jeunesse présente dans le film qui donne des leçons de vie aux anciens qui ne cessent de s'engueuler pour des raisons somme toute insignifiantes. A contrario, c'est véritablement l'ancêtre Aron (interprété par le formidable Ivry Gitlis), qui dans toute son inconsciente folie (quoique!) amène un certain rapprochement entre les êtres. C'est finalement perdu dans les brumes de la maladie qu'il saisit avec justesse ce qui touche à l'essentiel de la vie : Pourquoi se prendre la tête lorsque l'on peut juste vivre pour soit et ceux que l'on aime ?  

Il faut faire fi des critiques négatives, qui ne servent qu'à dégoûter ceux qui les portent aux nues malgré eux. Ceux qui aimeraient pourtant se jeter corps et âmes dans le confort d'une salle obscure. Allez voir ces gens qui s'embrassent, sans vous poser trop de questions, le regard fixé sur la toile, et avec le bonheur d'assister à une histoire toute simple...