Discount de Louis-Julien Petit (2014) - ★★★★★★★☆☆☆

 

 

Après avoir notamment travaillé comme assistant-réalisateur aux côtés de Dany Boon sur Bienvenue chez les Ch'tis en 2007, de Quentin Tarantino sut Inglourious Basterds en 2009 ou encore de Christopher Nolan sur Inception deux ans plus tard, le réalisateur et scénariste français Louis-Julien Petit s'est lui-même lancé dans la mise en scène de longs-métrages dès 2013 avec le drame Anna et Otto. Avant de réunir à nouveau les actrices Corinne Masiero et Sarah Suco en 2018 dans les invisibles, le cinéaste les a tout d'abord engagées sur le tournage de Discount, une comédie sociale prenant pour cadre un supermarché et une partie de ses employés au moment même où la direction a pris la décision de faire installer des caisses en libre-service. Ce qui en langage ''inhumain'' coïncide avec le licenciement prochain de plusieurs salariés. Écrit par le scénariste Samuel Doux (lequel retravaillera aux côtés de Louis-Julien Petit sur le téléfilm Carole Matthieu en 2016) sur une idée du réalisateur, Discount s'intéresse donc à une poignée de travailleurs qui plutôt que de se lancer dans une grève illimitée comme cela est généralement le cas dans ce genre de long-métrage décident d'arrondir leurs fins de mois avant la date fatidique de leur licenciement. Comment ? En volant au sein même du supermarché qui les emploie des denrées dont la date limite est proche de l'échéance ainsi que des produits écartés par leurs propres soins de la mise en rayon. Mais alors que certains d'entre eux se montrent tout d'abord frileux, lorsque l'argent commence à rentrer, ce qui paraissait tout d'abord ressembler à un moyen de se remplir les poches et de faire payer à leur entreprise le sort qui allait leur être accordé va se transformer en véritable entreprise de solidarité entre collègues et au profit de clients triés sur le volet... Louis-Julien Petit signe avec Discount une comédie dramatique sociale plutôt réaliste. Un groupe de personnages interprétés par Corinne Masiero et Sarah Suco, donc, lesquelles interprètent les rôles des caissières Christiane et Emma, mais également par Olivier Barthelemy qui incarne, lui, leur collègue Gilles. L'instigateur du projet de détournement de marchandises...

Acteur que l'on redécouvrira notamment en 2018 dans la sympathique comédie Chacun pour tous de Vianney Lebasque ou dans le très inutilement controversé Vaincre ou mourir de Paul Mignot et Vincent Mottez en 2023. Autre acteur que l'on ne présente plus, Pascal Demolon interprète celui d'Alfred, lui aussi employé du supermarché, et que l'on a pu voir chez Xavier Gélin, Jan Kounen, Guillaume Nicloux, Tonie Marshall, Kheiron (dans l'infâme Brutus vs César) ou encore chez Albéric Saint-Martin dans le récent De mauvaise foi... Face à ce petit régiment de résistants qui acceptent logiquement mal leur sort, Zabou Breitman incarne Sofia Benhaoui, la directrice du supermarché. Une femme dénuée d'émotions qui ne vit qu'à travers sa carrière et demeure détachée vis à vis du ressenti de ses employés ainsi que sur le plan relationnel. Mais Discount ne met pas simplement à mal le concept de remplacement de l'humain par des machines automatisées conduisant ainsi à la mise au chômage des employés mais s'intéresse également au phénomène du Hard-Discount qui permet à des hommes et des femmes de pouvoir se nourrir à moindres frais et selon leurs moyens. Une entreprise hors-la-loi, risquée, mais finalement bénéfique... Les principaux interprètes forment un groupe soudé relativement attachant. D'autant plus que le réalisateur et son scénariste ne se contentent pas que de faire évoluer leurs personnages au sein du supermarché ou à travers le plan qu'ils ont en tête mais les font vivre au delà de leurs activités professionnelles. C'est ainsi que l'on découvre que Gilles vit auprès d'un père atteint de cécité ou qu'Emma élève seule et dans une grande difficulté, sa fille. Discount est dont l'occasion d'un spectacle parfois dramatique mais non dénué d'un certain humour. Notamment lorsque intervient le personnage d'Alfred. Bref, à choisir entre Le grand partage Alexandre Leclère qui vit le jour en toute fin d'année 2015 et le long-métrage de Louis-Julien Petit qui apparu sur les écrans français en janvier de la même année, dans le domaine de la comédie sociale le choix, à l' époque, devait impérativement se porter sur ce dernier...

 

Sheitan de Kim Shapiron (2005) - ★★★★★★★☆☆☆

Pour ou contre Sheitan ? Réponse peu évidente et forcément subjective découlant des attentes plus ou moins exigeantes du spectateur. Pour apprécier cet objet filmique tout à fait identifiable, il faudra d'abord être en mesure d'accepter son principe se définissant par une certaine indolence d'un point de vue scénaristique tout en se déterminant comme un catalogue non exhaustif du cinéma d'horreur et d'épouvante. On va très vite évacuer tout ce qui concerne de près ou de loin le bestiaire fantastique pour ne se concentrer que sur le point de vue réaliste du sujet abordé. Car si le titre de ce premier long-métrage réalisé par Kim Shapiron en 2005 fait référence au Diable, inutile d'espérer découvrir un quelconque élément fantastique. Sheitan confronte deux univers qui a priori s'opposent et n'entretiennent visiblement aucun rapport. Et pourtant... D'un côté, la jeunesse des cités et sa ''fougue'' parfois excessive, autant dans ses propos que dans ses actes. De l'autre, la ruralité dans ce qu'elle a de plus caricaturale et donc d’éminemment crasse. Le résultat est (d)étonnant. Entre humour trash et véritable sentiment de malaise...

Tout d'abord, en ouverture, trois adolescents, crâne rasé ou cheveux coupé très courts. Agressifs, avec un langage bien à eux, ils pénètrent une boite de nuit et en ressortent chassés par des videurs après que l'un d'entre eux ait provoqué une bagarre. Jusqu'ici, rien de bien nouveau. Avec leur look et leur comportement, sur fond de musique rap et de lumière stroboscopique, c'est bien de jeunes des cités dont il s'agit. Après un méfait accompli dans une station-service, c'est en compagnie des charmantes Yasmine et Eve que les trois garçons quittent la capitale pour se rendre chez la seconde, dans un trou perdu de la campagne française. C'est là qu'ils font la connaissance de Joseph. Un type curieux au sourire sinistre, membre d'une famille très étrange et voisinsd'autochtones apparemment touchés de consanguinité (la caricature évoquée plus haut). Dès lors, ce qui s'apparentait tout d'abord à une œuvre (strictement) réservée à la jeunesse se mue en un melting-pot de sous-genres horrifiques dont l'un des intérêts est de ne jamais tout à fait laisser entrevoir ce qui va se dérouler par la suite. Car même si dans sa conclusion et dans son approche parfois nauséeuse (la ferme, son atmosphère et ses habitants) on s'attend logiquement à un nouvel ersatz de Massacre à la Tronçonneuse de l'américain Tobe Hooper ou de Calvaire du belge Fabrice du Welz, qui peut dire par avance que le réalisateur ne prendra pas des chemins différents... ?

Avec ses handicapés mentaux, son atelier de fabrication de poupées, ses nombreuses pièces où règne un désordre indescriptible, l'univers dans lequel vont bientôt baigner nos trois adolescents (les acteurs Olivier Barthélémy, Nicolas Le Phat Tan et Ladj Ly) est anxiogène. Un sentiment renforcé par le sourire démoniaque de Vincent Cassel que partage également l'actrice Julie-Marie Parmentier (Les Blessures Assassines de Jean-Pierre Denis, Rapace de Claire Devers). Il y a de quoi se sentir mal à l'aise même si de prime abord, ils semblent plutôt... ''accueillants''. Sheitan n'est pas un film d'amour. Comprendre que l'Amour avec un grand A n'intéresse absolument pas les ''protagonistes'' (avec des guillemets puisque aucun ne s'avère véritablement attachant) qu'ils soient issus de la banlieue où de la fange. Les citadins n'éprouvent aucun autre sentiment que le désir de prendre leur pied, leur proie fut-elle une rencontre d'un soir. Pire : ils peuvent même se montrer méprisant lorsque face au danger, celle qu'ils tentèrent de conquérir jusque là termine abandonnée sur le bas côté d'un chemin de campagne. Les rapports qu'entretiennent les ''redneck'' du film entretiennent par contre entre eux des rapports intimes beaucoup plus complexes. Rien à voir avec leur attitude envers les animaux, parfois limite, mais les uns envers les autres membres d'une même famille. Ce qui, pour le coup, dérange puis amuse lorsque l'on découvre l'identité de cette ventripotente et mystérieuse femme qui attend un bébé. Bordélique, trash, cartoonesque ou angoissant, l’œuvre de Kim Shapiton ne peut laisser indifférent. Les uns lui reprocheront sans doute la trop grande liberté accordée au déroulement du récit quand d'autres, certainement, loueront justement cette approche anarchique et plutôt variée. À chacun de se faire sa propre opinion. Étrange et intriguant...