Le livre des solutions de Michel Gondry (2023) - ★★★★★★★☆☆☆

 

Nul besoin d'aller chercher dans l'histoire personnelle de Michel Gondry pour comprendre que son dernier long-métrage Le livre des solutions est en partie autobiographique. Il suffit de voir comment le cinéaste a dès le départ façonné les clips Human Behaviour, Army of Me et Isobel de la fée islandaise Bjork ou le Knives Out de Radiohead pour découvrir l'univers de cet homme dont l'imaginaire ressemble parfois à la chambre encombrée d'un enfant hyperactif atteint de bipolarité. Les deux pôles d'une créativité hors du commun qui trouve désormais en la personne de l'acteur Pierre Niney son pendant cinématographique. Mise en abîme dans l'exercice de création, Le livre des solutions paraît étonnamment fluide malgré les incessantes circonvolutions qui touchent le héros et atteignent ceux qui gravitent autour de lui. L'auteur du génial Eternal Sunshine of the Spotless Mind revient à ses amours de toujours, entre bricolage et imaginaire florissant. Une œuvre où le cinéaste et son principal interprète déploient une tentaculaire vision du cinéma amateur et où les compagnons de route des deux hommes font preuve d'une patience remarquable. Autour du héros orbitent dans l'espace confiné de ses pensées, Blanche Gardin en monteuse, laquelle fait preuve d'une sobriété bienvenue, ainsi que Frankie Wallach et Mourad Boudaoud en assistants. Ajoutons à ce carré de ''techniciens'' du septième art l'actrice Françoise Lebrun, remarquable de douceur et de compréhension dont le personnage de Denise est aux petits soins pour son neveu Marc Becker qu'interprète donc Pierre Niney. Tout dans le rôle qu'elle incarne par la douceur de son expression et du regard qu'elle projette sur son neveu est visible à l'écran. C'est tout le passé d'une enfance difficile qui se déploie. Une hyperactivité, une boulimie de travail, une humeur changeante. Bref, Marc use ses collaborateurs à travers une imagination débordante et des remises en question permanentes.

Résultat : le personnage incarné par Pierre Niney est tout autant crispant qu'il peut être touchant. Réalisateur d'un film dont il se refuse de suivre pas à pas le montage, Marc part avec son équipe se réfugier dans la maison de campagne de sa tante Denise pour fuir le loup qui s'est introduit dans la maison de production (Vincent Elbaz dans le rôle de Max Laporte). Mais le calme apparent des lieux ne va pas adoucir le comportement du réalisateur qui en outre a pris la décision de ne plus prendre les médicaments qui lui permettent de mettre un frein aux phases maniaco-dépressives dont il est atteint. D'un égocentrisme qui peut rebuter mais qui dans son grand étalage finis par faire sourire, Marc envisage son nouveau film alors même que le précédent est en post-production. L'univers de Michel Gondry, celui que l'on connaît à travers son œuvre mais sans doute aussi celui qui dans l'ombre envisage le cinéma, est visiblement constitué d'un fatras d'idées mises en œuvre à la manière d'un château de cartes branlant sur des bases incertaines d'où le génie se bat en duel avec les idées les plus improbables. À tel point qu'un Quentin Dupieux n'aurait sans doute pas eu suffisamment d'imagination pour concevoir le fameux Camiontage improvisé par le héros du Livre des solutions. Concernant ce dernier d'ailleurs, qui n'intervient qu'à de sporadiques occasions, il agit tel un outil de stratège et de création sans lequel la conception d'une œuvre est chez Marc quasiment impossible. Ouvrage totalement vierge redécouvert après des décennies, Marc y décrit par la voie de symboles, la construction d'une œuvre à laquelle il semble pour l'instant être le seul à croire. La technique et la mise en scène de Michel Gondry étant bien rodées et le récit finalement lapidaire (bien plus en tout cas que pour La Science des Rêves qu'il réalisa vois dix-huit ans), Le livre des solutions reste sans doute l'une de ses œuvres les plus accessibles malgré le cahier des charges qui repose sur le personnage de Marc. Au delà de l'agacement et des crispations que peut parfois générer le comportement du héros, le film est drôle, émouvant (on remerciera chaleureusement l'actrice Françoise Lebrun pour l'attention que porte son personnage à l'encontre de son neveu et de ses invités) et perclus d'idées absolument géniales comme cette fameuse séquence lors de laquelle Marc dirige un orchestre sans partition !

L'Enlèvement de Michel Houellebecq de Guillaume Nicloux (2014) - ★★★★★★★☆☆☆

Michel Houellebecq a une vie bien rangée, bien réglée. Il vit dans un quartier où il lui arrive de croiser ses voisins, ses amis, à l'occasion d'une promenade. De conversations en signatures d'autographes arrive ce fameux jour où croisant dans un ascenseur trois individus porteur d'une curieuse malle, il est retranché dans son appartement, menotté et bâillonné. Transporté à la campagne et abrité par les vieux parents de l'un de ses ravisseurs, il n'a aucune idée des raisons pour lesquelles il a été enlevé. A mesure que les jours passent, lui et les trois hommes tissent des liens étranges d'amitié sincère. D'abord séquestré dans une chambre, ses ravisseurs acceptent de lui laisser un peu plus de liberté. Il mange à table avec eux et partagent leurs conversations. Totalement obsédé à l'idée de récupérer le briquet qui lui a été subtilisé, ce grand fumeur provoque quelques tensions à table. Si personne ne sait combien de temps va durer sa captivité, Michel semble prendre le chose avec philosophie. Luc, Mathieu et Max, ses ravisseurs, lui offrent même l'opportunité d'une relation avec Fatima, une jeune prostituée occasionnelle de vingt-cinq ans...

Michel Houellebecq dans le rôle de... Michel Houellebecq. Écrit et réalisé par le cinéaste Guillaume Nicloux auquel on doit en outre les deux premiers volets d 'une trilogie (Valley of Love et The End avec Gérard Depardieu dans les rôles principaux) dont le troisième volet Les Confins du Monde est prévu pour 2017, L'Enlèvement de Michel Houellebecq n'est pas le fruit exclusif de son imagination puisqu'il est inspiré d'un événement qui eut lieu trois ans plus tôt en 2011. En effet, l'écrivain et acteur Michel Houellebecq, qui avait donné son accord pour une tournée en Belgique et en Hollande pour la promotion de son roman La carte et le territoire (qui reçut le Prix Goncourt en 2010), oublia tout simplement qu'il avait prévu cette dernière. De plus, pour ne plus être dérangé, il avait fait changé son numéro de téléphone et ne répondait plus à ses mails. D'où le mystère de sa disparition.

La réalité rejoignant la fiction, c'est cette fois-ci en interprétant son propre rôle qu'il joue un Michel Houellebecq plus vrai que nature. Amateur de cigarettes et de vin espagnol, il lui arrive de parler pour lui seul, ce qui donne parfois aux conversations de drôles de sentiments à ses étonnants ravisseurs. Aussi sympathiques qu'amateurs, ceux-ci se révèlent tous incroyablement conviviaux, même quand l'écrivain fait preuve d'exigences. Guillaume Nicloux réalise une comédie fraîche, savoureusement drôle, parfaitement interprétée par les acteurs et actrices Mathieu Nicourt, Maxime Lefrancois, Luc Schwarz, Françoise Lebrun, Ginette Suchotzky , André Suchotzky et Marie Bourjala.

Seule petite ombre au tableau, la présence du véritable avocat Karim Achoui. Choix étonnant lorsque l'on sait que le bonhomme est supposé avoir des liens avec « le Milieu ». En effet habitué à défendre des criminels, il a même été surnommé par les médias d'Avocat des Voyous. A part cela, L'Enlèvement de Michel Houellebecq est un fantastique téléfilm de divertissement. Traitée de manière peu banale, cette histoire de rapt et d'amitié est une vraie belle réussite...