The Ring 2 de Hideo Nakata (2005)

Que s'est-il donc passé entre 2002, année de sortie du premier The Ring américain et cette suite datant de 2005 ? Et même depuis 1998 puisque Hideo Nakata, le papa de Ringu, a repris le flambeau qu'il avait abandonné au profit de l'américain Gore Verbinski qui avait signé un remake tout à fait honorable de son chef-d’œuvre horrifique. Je ne comprends absolument pas l'engouement de la presse pour ce The Ring 2 qui à aucun moment ne m'a emporté comme a su le faire le premier.

On comprendra que le public ait été partagé. Entre les fans absolus et aveuglés qui ne jurent que par cette saga et ceux, selon moi les vrais, qui justement n'ont jamais adhéré qu'aux œuvres originales venues du Japon, on ne sait plus trop à qui se fier. A la presse peut-être, pour laquelle le film de Hideo Nakata fait l'unanimité.

La première question que l'on peut se poser concerne l'utilité pour le cinéaste d'avoir réalisé un remake de son propre long-métrage. S'il ne l'a évidemment fait que pour satisfaire le public américain mais également son égo qui, au vu des qualités du remake de Ringu premier du nom, se devait de prouver qu'il pouvait, sinon faire mieux, du moins s'aligner sur l’œuvre signée par Gore Verbinski. Il peut y avoir plusieurs critères importants à prendre en ligne de compte. Soit l'on découvre chacun des remakes au moment de sa sortie au cinéma et les trois années qui les séparent peuvent alors justifier un certain engouement du fait que l'impact laissé par le premier se soit peu à peu dilué avec le temps. Soit l'on regarde les deux épisodes coup sur coup, et là, ça fait mal. Et pour plusieurs raisons. D'abord, l'intrigue en elle-même. Si The Ring avait la bonne idée de nous proposer une œuvre horrifico-fantastique mêlée à une enquête journalistique sacrément bien fichue et entourant une mystérieuse affaire remontant à de longues années, out ceci étant dorénavant accompli, que reste-t-il désormais à Hideo Nakata ? En fait, de l'intrigue originelle, pas grand chose. A part reprendre les grandes lignes du scénario orignal et nous montrer davantage son effrayante créature, le fait même que l'on connaisse déjà l'identité, l'apparence, et une grande partie de son histoire nous rendent celle-ci beaucoup moins attrayante.

Surtout, Hideo Nakata prouve avec cette suite-remake qu'il n'est pas aussi à l'aise lorsqu'il s'agit de reprendre un thème qui lui est personnel pour le compte du marché américain. Le cinéaste japonais a dû forcément faire quelques sacrifices afin de satisfaire un public différent de celui rencontré dans son pays d'origine. La tristesse de sa mise en scène a trouvé son écho dans l'interprétation de Naomi Watts qui jadis, lors de sa première incursion dans l'univers de Nakata, avait fait de jolie prouesses et était parvenue à se hisser au moins au niveau de son homologue japonaise, l'actrice Nanako Matsushima. Désormais, elle semble guidée par un scénario déchirant d'inefficacité. Il n'y a d'ailleurs guère que dans les rapports entre son personnage de Rachel et celui de son fils Aïdan (l'excellent David Dorfman) que le film tient la route.

Car même si certains visuels nous ramènent au meilleur du premier opus (l'attaque des cerfs, la salle de bain immergée), contrairement à ce que certains critiques affirment, les moments d'effrois son quasiment inexistants. Le film demeure en effet stérile en matière d'épouvante, ce qui peut sembler un comble si l'on tient compte du fait qu'il s'agit tout de même de l'un des effets recherchés par le scénario. Hideo Nakata manque également le coche lorsqu'il s'agit de donner du corps à l'un de ses personnages. Maintenant que Noah Clay (Martin Henderson), le père de Aïdan, n'est plus, il fallait lui trouver un remplaçant. Et pourquoi pas un certain Max Rourke, que l'acteur Simon Baker ne parviendra jamais à hisser au niveau du personnage de Noah. Sans doute n'est-il en rien responsable des quelques navrantes apparitions de son personnage, mais sa présence à l'écran demeure inutile tant Nakata a gâché les quelques passages qui lui sont consacrés. Si le père de Aïdan était lui aussi immature, on pouvait deviner chez lui une capacité à s'adapter à la situation tragique dans laquelle s'étaient mis son fils et son ex-compagne tandis que Max, lui, demeure le genre de personnage peu attachant, auquel on ne confierait même pas son animal.

Bref, The Ring 2, dans la chronologie des événements demeure inutile et surtout décevant sachant que son réalisateur n'est autre que celui qui donna naissance en 1998 à la légende de Sadako Yamamura, l'alter ego japonaise de Samara Morgan. A noter la présence de l'actrice américaine Sissy Spacek dans le rôle de la mère de samara et qui, en son temps, fut l'admirable adolescente pourvue de pouvoirs télé-kinésiques de Carrie au Bal du Diable de Brian de Palma...

The Ring de Gore Verbinski (2002)

N'ayant abordé jusqu'à maintenant que le premier volet de la série Ju-On du cinéaste japonais Takashi Shimizu consacré aux « Yūrei Eiga  », ces très effrayants fantômes à la longue chevelure noire barrant leur visage, ainsi que le Honogurai mizu no soko kara de Hideo Nakata, je n'avais jusqu'à maintenant pas encore jeté un seul œil aux plus célèbres des films de ce dernier dont le premier généra toute une série de suites et de remakes : Ringu.

N'ayant pas très envie de commencer par le meilleur de tous pour finir par le moins bon, c'est par le remake réalisé par le cinéaste et producteur américain Gore Verbinski en 2002 que j'ai décidé de me lancer dans la projection de la vaste filmographie consacrée aux « Yūrei Eiga  ». The Ring est donc le remake occidental de Ringu.

Le récit s'articule autour d'une cassette vidéo provoquant la mort de celui ou celle qui la visionne. Il ne reste alors à la personne que sept jours à vivre avant de connaître une mort horrible. Constituée d'une série d'images apparemment sans aucun rapport entre elles,ces dernières forment en réalité une sorte de rébus qui trouve son origine dans un petit village où eu lieu un drame terrible il y a plusieurs années. Lorsque quatre adolescents trouvent la mort dans d'étranges circonstances, la mère de l'une des victime supplie la journaliste Rachel Keller de bien vouloir enquêter sur la mort suspecte de sa fille. Elle découvre que la mort des quatre adolescents est liée à cette fameuse cassette. Mais lorsque la journaliste met la main dessus, elle fait elle aussi l'erreur de la regarder. Dès lors, il ne lui reste plus que sept jours pour trouver un moyen de mettre un terme à la malédiction. D'autant plus qu'elle n'est plus la seule à en être la victime. Son ancien compagnon lui aussi l'a visionnée...

Considéré comme le Stephen King japonais, l'écrivain Kôji Suzuki est l'auteur du roman original ayant inspiré toute la série d’œuvres cinématographiques portées sur cette légende urbaine devenue avec le temps un véritable phénomène de société au Japon. On pouvait craindre une certaine surenchère en matière d'effets-spéciaux au détriment du scénario et pourtant, Gore Verbinski démontre avec son œuvre que le cinéma américain est capable de faire presque aussi bien que le cinéma japonais en matière de fantômes. The Ring n'est jamais submergé et pourtant, il délivre un quota important de scènes horrifiques. L'actrice Naomi Watts parvient à rendre crédible cette histoire terrifiante mais demeurant avant tout fantastique par l'entremise d'un personnage aux confins de ces bimbos que le cinéma américain nous assène à longueur d'années.

Gore Verbinski n'a presque absolument rien à envier à l’œuvre originale de Hideo Nakata si ce n'est le charme particulier qu'arbore un certain cinéma asiatique. C'est peut-être cette différence d'ailleurs qui donne toute sa force à cette version « moderne » d'un long-métrage pourtant pas si vieux que cela (le cinéaste américain n'a pas attendu plus de quatre ans pour mettre en chantier son remake). Il ne faut absolument pas bouder cette œuvre qui ne fait que réadapter une œuvre pour le compte d'un public qui généralement ne se fie qu'à ses propres cinéastes car les ajouts personnels ne font que renforcer la puissance d'un propos qui était déjà une évidence dans l'original. Parfaitement interprété, scénarisé et mis en scène, The Ring est une belle réussite en matière de remake et prouve que le cinéma américain est capable de rendre hommage à une œuvre étrangère sans jamais la dénaturer. Au contraire, The Ring risque même de donner des envies à certains : découvrir pourquoi pas l'insurpassable œuvre originale...