Gourou de Yann Gozlan (2026) - ★★★★★★★★☆☆

 

 

Gourou de Yann Gozlan est la troisième occasion pour le cinéaste français de rencontrer l'acteur Pierre Niney. Un interprète très en vogue qui pourtant ne fait pas l'unanimité. Mais qui d'ailleurs en bénéficie réellement, de cette approbation généralisée parmi les acteurs, chanteurs et autres artistes dont on découvre à chaque instant le degré de talent sur grand écran, à la télévision ou sur scène, en concert ou au théâtre ? Pas grand monde à vrai dire, et même, aucun d'entre eux pour être tout à fait franc.Un mot de travers à l'encontre de notre beau pays et certains d'entre nous renverraient des crétins de haute volées dans un pays qui ne souffrirait pas du racisme qu'ils évoquent à longueur de temps. Mais Pierre Niney, lui, qu'a-t-il bien pu faire ou dire pour qu'une partie du peuple français le range du côté des ''personæ non gratæ'' ? Avoir osé prendre son téléphone en pleine finale du tournoi de Roland-Garros de 2025 ? Avoir récemment dénigré l'une de ses anciennes profs de français en la citant ouvertement dans une courte vidéo ? Peut-être, mais Pierre Niney n'en est pas moins l'une des valeurs sûres de ces quinze dernières années qui comme le titre du dernier long-métrage de Yann Gozlan semble agir comme un ''gourou'' sur le cinéma français en ''choppant'' des rôles qui lui vont comme un gant et qui prouvent surtout que l'acteur est relativement exigeant en terme de choix de personnages. Onze ans après Un homme idéal et cinq après Boîte noire, les deux hommes se retrouvent donc à tourner de nouveau ensemble sur un sujet dont Pierre Niney est à l'origine. Retravaillé par le cinéaste ainsi que par le scénariste Jean-Baptiste Delafon, le script de Gourou se penche sur le cas de Mathieu Vasseur. Un célèbre coach qui lors de séminaires de très grande ampleur a fait le choix d'aider son prochain. Mais alors qu'une loi visant à réglementer ce type d'activité risque de tout remettre en question, Mathieu va peu à peu perdre le contrôle. Mettant ainsi en péril son ambition d'accéder à un ''pouvoir'' détenu jusqu'à maintenant par le ''Coatch Star'', l'américain Peter Conrad (incarné à l'image par l'acteur Holt McCallany)...

Pierre Niney s'offre ainsi le beau rôle, celui d'un homme fascinant, très sûr de lui et visiblement humaniste même si Yann Gozlan préfère très rapidement ouvrir la porte au champ des possibles à travers l’ambiguïté qu'apporte en général et de manière inconditionnelle ce genre d'individu. Une ambiguïté qui s'installe très rapidement au sein de l'univers maîtrisé de cet homme populaire auprès de ses adeptes et des réseaux. Un outil dont se sert d'ailleurs Yann Gozlan, évaluant ainsi la force corrosive et l'impact qu'il peut susciter sur l'opinion ou sur celui qui est directement visé. Parfois plus ou moins drôle puisque renvoyant à des pratiques personnelles chez certains individus (Mathieu étant invité dans l'émission de Cyril Hanouna), le film et son héros sont accompagnés d'une pléthore d'interprètes plus ou moins secondaires. Pierre Niney peut ainsi compter sur le soutien de Marion Barbeau qui incarne la séduisante compagne du héros, Adèle, d'Anthony Bajon, acteur à la carrière prometteuse comme le démontrent ses derniers choix cinématographiques et qui incarne ici le rôle de Julien, jeune homme ''sauvé'' par Mathieu lors d'un séminaire, ou encore de Christophe Montenez dans le rôle de Christophe, le frère du ''Gourou''... Derrière ce terme se cache pourtant une réalité. L'emprise d'un individu sur une masse de taille plus ou moins importante. Basé sur une idée de Pierre Niney, acteur donc, le concept peut bien évidemment renvoyer au-delà du statut de simple coach pour ainsi faire référence à certaines stars de cinéma dont l'acteur-vedette du long-métrage peut s'enorgueillir de détenir le titre... Entre manipulation, ambition, paranoïa, critique sociale et politique, Gourou est surtout un formidable thriller ambiancé par le subtil jeu des interprètes, l'adroite mise en scène de Yann Gozlan, la photographie parfois toute en noirceur d'Antoine Sanier ou la bande musicale de Chloé Thévenin. Dépassant de peu les cent-vingt minutes, Gourou prouve à nouveau le talent de Pierre Niney. Sa maîtrise brille ici de mille feux malgré un personnage qui possède autant d'atouts pour charmer que de perversion pour se faire haïr. Finalement, l'on peut observer Mathieu Vasseur comme étant le double de fiction de l'acteur français...

 

Boite Noire de Yann Gozlan (2021) - ★★★★★★★★☆☆

 

 

Si 2021 aura été l'année de toutes les attentes de l'autre côté de l'Atlantique parmi lesquelles le nouveau James Bond Mourir peut attendre de Cary Joji Fukunaga, le retour de la franchise Matrix et son quatrième volet ou l'adaptation du roman de science-fiction culte de Frank Herbert Dune par Denis Villeneuve, en France les ambitions allaient se trouver d'un tout autre ordre avec l'adaptation sur grand écran de la série télévisée humoristique Kaamelott. Bref, rien de vraiment joyeux à se mettre sous la dent, surtout pour les non-initiés. Mais c'était sans compter sur le dernier long-métrage du réalisateur français Yann Gozlan qui avec son quatrième long-métrage allait signer l'un des meilleurs films de l'année, tous genres et toutes origines compris. Pour la seconde fois de sa carrière le réalisateur fait appel au talent de l'acteur Pierre Niney qui depuis quelques années est enfin entré de plain pied dans le Cinéma avec un grand C. Ici, il incarne le rôle de l'analyste-acousticien Mathieu Vasseur. Un jeune employé du bureau d'enquête et d'analyse pour la sécurité de l'aviation civile. Ambitieux et rigoureux, il se fait très vite remarquer pour ses qualités mais se confronte très vite à certains mécanismes qui entrent en jeu dans son métier et qui malheureusement brident son talent. Alors qu'un avion de modèle 800 de la compagnie Atrion s'est écrasé, emportant avec lui ses seize membres d'équipage ainsi que trois-cent passagers, l'analyse de la boite noire de l'avion est confiée au plus expérimenté des collègues de Mathieu, Victor Pollock (excellent Olivier Rabourdin). Mais alors que celui-ci est chargé de déchiffrer les enregistrements, il disparaît dès le lendemain sans donner de nouvelles. Alors que les médias, les familles des victimes et l'état attendent d'avoir des explications concernant le crash du 800, le directeur de la BEA Philippe Rénier (André Dussolier) choisi en dernier recours de confier l'enquête à Mathieu...

Voici à peu de chose près comment débute l'aventure de Boite noire. Ce thriller tendu, admirablement maîtrisé de bout en bout et que risquent très vite de nous jalouser l'Amérique, l'Asie ou les pays scandinaves. Il n'est d'ailleurs pas interdit d'imaginer que le concept soit emprunté dans les mois à venir par tel ou tel réalisateur étranger tant le long-métrage de Yann Gozlan s'avère parfaitement exemplaire. Porté par un Pierre Niney au sommet de son art, le film est d'une très grande puissance émotionnelle. La tension y est telle que l'on ne relâche son attention à aucun moment. Grâce aux talents conjugués de la mise en scène, de la sombre photographie de Philippe Cottereau, de l'interprétation bien entendu mais aussi de la partition musicale écrite à l'occasion par le compositeur Philippe Rombi, Boite noire offre un spectacle ininterrompu, sans temps morts, lors duquel le spectateur se pose les mêmes questions que le héros avant que ses pensées ne prennent une trajectoire différente. Car si Pierre Niney/Mathieu Vasseur est sûr de son fait même lorsqu'il vient de remettre en cause ses premières impressions, le spectateur, lui, fini par douter et se ranger au même avis que certains amis ou collaborateurs du héros. Parmi lesquels nous retrouvons notamment l'actrice Lou de Laâge dans le rôle de Noémie, l'épouse de Mathieu, Sébastien Pouderoux dans celui de Xavier Renaud ou encore Guillaume Marquet dans la peau d'Antoine Balsan...

S'inspirant d'un scénario écrit à huit mains entre le réalisateur lui-même ainsi que Jérémie Guez, Nicolas Bouvet et Simon Moutairou, Boite noire est implacable et joue sur un certain réalisme. Le film nous fait revivre les moments clés du crash sans pour autant exposer frontalement les horreurs d'un tel événements. À vrai dire, Yann Gozlan n'a nul besoin d'en rajouter dans les effets tant le récit est dénué de trous scénaristiques. Tout semble logique. Rien de vraiment incohérent ne figure dans la longue liste d'événements et de retournements de situations qui viennent étayer des hypothèses criantes de réalisme. Même lors des séquences durant lesquelles le héros est simplement assis devant son écran afin d'analyser les enregistrements, la tension est palpable. Toujours grâce aux talent conjugués de Pierre Niney et de la musique de Philippe Rombi. Rares sont les expériences qui demeurent dans la durée aussi immersives. Boite noire a beau durer plus de deux heures et être dénué de toute course-poursuite (en dehors d'une très courte séquences entre le véhicule de Mathieu et une moto dont le pilote et son passager semblent avoir de très mauvaises intentions), on ne s'ennuie pas un seul instant. Mais plus fort encore que l'intrigue, le film distille un climat de paranoïa et de complotisme aussi prégnant et moite qu'une mauvaise sueur. Actuellement en salle, inutile de préciser qu'il est urgent d'y aller découvrir le dernier long-métrage de Yann Gozlan...